“但这种情绪，真的是朴裕玲吗”
“作为一位正在觉醒新思想的独立女性，我认为此时的她不会是个听到风言风语就暗自垂泪的柔弱姑娘，她的内心已经开始挣扎，开始迷惑这样的婚姻观是否是正确的，甚至开始向往自由。”
“不调整剧本歌词的情况下，我会尝试去掉原版唱法中的哭腔，提升语速，加入混音和少量动作。”
说到这里，白宥莉闭了闭眼。
在所有人以为她是不是要放弃时，她手腕微动，做了一个插花的动作，旋即，快速抬眼。
看到白宥莉双眼的人皆是一愣
那双眼中酝酿着痛苦、挣扎和不甘，像是笼中濒死的夜莺。
“我不知道”
白宥莉唱出第一句歌词时，会议室中安静的落针可闻。
在座的各位演员谁没将经典的初版诗人啃过十遍八遍的明明是一样的歌词，但比起初版中女演员带着哭腔的唱法，白宥莉的第一句歌词却像是来自天边的一声惆怅叹息。
气声婉转，那一叹，差点把人魂叹没了。
更何况这里还是普通会议室，大家没有穿剧组服装，更没有灯光舞美帮助众人入戏
光是这样，白宥莉就凭借一句歌词将所有人带入了朴裕玲的心境中
了不起
“我不知道。”
诗人的第二句歌词和第一句一模一样，可在白宥莉的演绎下，又比刚才那句多了几分迷惑与愤怒的情绪。
就像是在诘问不公的命运，为何要给与她如此磨难。
“为何身在温暖春日，却身坠冰窟，为何我努力睁眼看向世界，所见之处仍是噩梦”
行家一出手，就知有没有，白宥莉只不过唱了几句歌词，就撕下了她身上为人诟病的“ko爱豆来玩票”的标签，不管是最开始的叹息和气声，还是渐渐带入情绪后的愤怒情绪爆发，都诠释得淋漓尽致
若是认真细听，就会发现，她表演的愤怒不单单是单一的情绪，更是在愤怒中添加了一层更深的哀切，藏在歌声中，像是绵密的针，狠狠扎进人心里。
正是因为她的演唱层次丰富，所以在挥出去的愤怒猛然收回时，没有任何人觉得突兀，反而认为这是唱商极高的处理手法
在白宥莉唱完第一幕第一场的独角戏唱段后，会议室中安静了一秒，旋即，爆发出极其热烈的掌声。
方才对白宥莉颇有挑剔的老前辈激动的脸都涨红。
白宥莉获得认同，也没表现出多欣喜，微微点头示意
“没做什么准备，情绪表演的不太到位，还请见谅。”
“演的很棒，不用自谦”
导演在鼓掌地间隙看了眼剧作家递过来的纸条，上面写的第一行字正是第一幕第一场
白宥莉竟然和剧作家的想法不谋而合
早在立项之初，剧作家就与他讨论过。
剧作家认为之前拍摄的几版诗人都有着很严重的底层逻辑问题剧本过多聚焦朴裕玲的爱情故事，却忽略了她事业上的成功
一共四幕的歌舞剧，三幕半都在讲述她与家庭、与宋成彬的爱情纠葛，她真正大放异彩的人生反倒成了落幕前的点缀
剧作家无法认同这样的剧本
于是在她的改编中，朴裕玲从剧目伊始就已经“觉醒”。
她的事业线直接被提前到了第一幕尾声，家庭和宋成彬自然也就成了影响她拔剑速度的存在。