这一套演员之外的步骤完成之后，才是作为记录者的摄影技法，以及演员自身的表演。
只要光源变化有规律，镜头、打光、妆造三方面的配合就是可复制的，不停地试验总能“凑”出符合要求的效果。
他认为越是体现人物性格的特写镜头，越是要突出妆造的重要性，特别是开场的人物亮相。
电视剧杀青之后，毛卫平并没有一步登天，而是从哪里来回哪里去，继续混迹于各家婚庆公司，给魔都的新娘子们化妆。
合适的意思，就是一切表达都基于演员固有的硬件条件，简单讲就是演员的长相、五官、身材、仪态、气质。
《大唐宫廷》剧组里，毛卫平只是众多外聘化妆助理中的一个。
他在年纪轻轻的时候，就能跳出化妆的工种界限，把视野延伸到灯光、服装、摄影的临近部门考虑问题，别的不说，自信心是实打实的。
陈一鸣听完王礼荥与齐郁的话之后，不假思索果断拍板，就这么办。
他的思维与圈子里化妆师打下手的观念刚好反过来，与艺术指导配合导演进行表达的思路也不太一致。
在日出前摸黑把蚊帐挂好，等到太阳升起来，直射的太阳光被帷幕遮挡，反射的自然光依旧可以照亮被蚊帐包裹的场景。
<divclass="contentadv">树冠下吊起来的大灯替代太阳，在钩索上匀速移动，经过雾气过滤后，就可以模拟出八成的阳光直射效果，而且亮度上比太阳光更高。
因此，他早就想不起齐郁这个人了，一度认为是诈骗电话。
电视剧里她的第一个大特写，顶着少女的双环髻，跪在地上仰起头看向皇帝，满满的胶原蛋白和少女感，毫无违和，简直逆天。
毛卫平擎着一块红烧羊排，说的兴高采烈，倒是一点儿也没有面对大导演的拘束。
等到搞清楚是大导演陈一鸣的邀请之后，毛卫平二话不说推掉所有的预约，搭当天的飞机直飞银川，第二天中午就风尘仆仆地赶到了皇城镇。
齐郁也一下子茅塞顿开，指出如果是棚内拍摄，光线的可控性大大提升，那样演员的妆造就可以进行针对性调整。
齐郁记忆里，那场戏整整拍了三天，足足13次。
有些演员，天生就不适合出演某种角色，硬件不达标，妆造、灯光、摄影、演技等再如何出色，也只是在50分的基础上小修小补。
因此在他那里，演员拍摄前的准备工作，应该是先确定妆容，再搭配服饰，然后调整场景和打光。
第二天剧组幕后兵分两路，路平指挥置景组开始进驻胡杨林，在王礼荥的指挥下搭棚。
陈一鸣掰了半个馒头，在羊排的汤汁里蘸了个饱，一边听一边嚼。
接到齐郁电话时，正在给新娘子上妆的毛卫平，简直以为自己幻听了。
陈一鸣本想让他先休整一下，毛卫平却是神采奕奕，坚持立刻就开工。
陈一鸣则与齐郁、崔放、林萧和火速赶来的毛卫平一起，围着两个小演员调整妆造。
与《木兰》不同，《大唐宫廷》里的武则天，选择用一个女演员从头演到尾，14岁进宫的是她，67岁登基的还是她。
等毛卫平说完一大段话后开始吃肉，陈一鸣才说道，“毛老师，我听齐老师转述过你的想法，你刚才说的合适，我深以为然。
只不过我想象中的合适，肯定与你脑海里的合适有出入，毕竟合不合适，是一个主观上的概念。不同的人，必定有不同的想法。
所以我希望咱们之间的业务探讨，可以限定在技术的层面上。
在这个范围内，我给伱最大的授权，不管是化妆师本职的妆造，还是演员的服装，打光的配合，亦或是场景的改造，你都可以提出建议。”</p>