至于开打之后，人喊马嘶加上四处的火头儿，雾气会自然而然地变淡直至消失，罗宝河也就不必再补烟了。
陈一鸣的老规矩，大场面拍摄，实拍之前必要先走一遍戏。
营地外的部分，一遍走下来十分流畅，吴军这些天与群演们朝夕相处，彼此的默契度已经相当高。
他本人是个认真的性子，凡是与他同框的群演，他都会不厌其烦地教导纠正他们的动作，以至于到了后来，吴军与崔放心照不宣地达成了调教群演的分工。
吴军身边的群演由他自己料理，崔放则集中精力安排背景群演的动作与走位。
一个礼拜的时间练下来，群演的走位已经十分熟练，动作方面比不上横城的老油条，但也算水准之上，起码不会让观众出戏。
王威拿起话筒喊停，接下来就是第一次实拍。
实拍的时候就复杂多了，因为涉及到布光、运镜和收音，场景内多了众多不出镜的幕后人员。
营地外的戏份，看成片的时候一气呵成，但拍摄的时候其实是拆成两部分拍的。
第一部分是中景拍摄，镜头以吴军为中心，从他下令进攻开始，一直到吴军砍开营门结束。
第二部分是近景和超近景的特写镜头，比如吴军的手势指令、刺杀哨兵的特写、我方士兵中箭的特写等等。
这里的难点在于，中景拍摄其实是一段长镜头，镜头取景范围更大，这就意味着会影响到摄影机和收音杆的运动。
更难办的则是布光。
因为是实景夜拍，自然光肯定无法满足清晰度的要求，必须补光。
又因为是室外，灯光的实际效果损失特别大，也无法像棚内拍摄那样稳定可控。
因此这场戏开头的雾气不仅仅是还原真实历史，更是源于拍摄条件的限制，陈一鸣不得不引入浓雾，否则布光就搞不定。
过去半个月，灯光组同样非常辛苦，上午胡杨林场景的拍摄结束后，下午补个觉，晚上又要出外景，与摄影组一起做实验。
先要设计出在雾气里不暴露光源的前提下，中景拍摄的补光方案。
简单讲就是在吴军小队行进路线的两侧架设灯具，然后通过增减遮光板的方式实现整体提亮的效果。
当然，调整的时候必须要跟摄影机一起，同步调整和记录摄影机的滤镜和参数。
两个变量之外，还有后期调色这个第三变量。
这才是真正考验摄影师、灯光师能力与经验的地方，徒弟们只能瞎猫逮死耗子地乱撞乱试，齐郁、崔放和王礼荥则肚里有货胸有成算。
他们对照着后期返回来的样片，花上两三天时间就可以给出恰到好处的拍摄方案。
中景拍摄的要求满足之后，第二个难点来了。
那就是近景与特写拍摄，与中景样片的亮度，要进行二次平衡。
因为是直接怼脸拍，为了让观众看清楚演员的表演细节，整体亮度必须提上来。
然而前后亮度不一致，后期剪辑的时候特写插入就会显得突兀。
解决方法就是运用技术手段，把过高的亮度压下去，让两类拍摄最终呈现的效果达到近似或者完全一致。
前两个难点解决之后，还有第三个难点，演员。
盔甲的光泽度，演员脸上的底妆，同样是关联整体亮度的变量。
于是后半个礼拜，路平和毛卫平也成了夜班一族。