“华语流行音乐，尤其是摇滚，电音以及hiphop等曲风，在国内是受到压制的，相比之下，民谣的市场更大。”
穿越以来，金尚就意识到了，国内这辈子和前世的差距挺大，传统更加顽固，传承得更加完整，想要轻松更易是不可能的。
现在已经算好的了，搁在十几年前，电视广播里，上个时代的歌手们的作品，就像是留声机时代的残留回响，金尚还记得小学时候，主流歌曲的风格，就像是充斥着流行爵士的时代曲风和宫廷礼乐杂糅后的产物。
如果应要有个类比的话，就好比令和时代的尼特族听半个世纪前的演歌一样，觉得很厉害的同时，又有一种实在欣赏不来的落差感。
至于十分受欢迎的现场舞曲，参考那一首十分有年代感的《夜上海》，主流听众觉得很不错，自己认为三十年前就应该淘汰的别扭感，一直都挥之不去。
幸好这些年国内外交流频繁，连长时间混迹地下音乐圈的摇滚都开始登堂入室了，否则，金尚从上辈子带过来的那么多流行金曲，有没有用武之地都不清楚。
经济开始加速发展，国际局势稳定，一度被压制的文艺事业，又开始焕发不一般的光彩，国大民骄，且自有一番能自圆其说的理论支撑，对外的渴求就没那么急迫了。
哪怕是最激进的文化改良派，也就到“中学为体，西学为用”的地步，如“黑船来袭”之后的全盘西化的主张，是压根不可能有生命力的。
上个世纪八九十年代到二十一世纪前十年里，在国内流行过的金曲，基本都是经受过国内外市场检验，有半殖民半封建历史的东亚文化圈可以接受的作品，在这个世界的九十年代中后期能被接受，也是理所当然，本质上，它们的精神内核是很相近的。
但纯粹的外语歌，多多少少还是有点问题，懂英语的人，远不如前世同期多就是最大关隘，听不懂，听的少，接受困难，可对老外来说，却刚刚好。
至于小马扎乐队和戴义琴这两年对国内音乐圈的影响，可以类比八十年代在春晚唱跳《冬天里的一把火》，九十年代beyond乐队风靡追求炫酷的青少年学生群体，二十一世纪初中国风横空出世。
在戴义琴唱响《男儿当自强》之前，没人会拿《将军令》这样的传世名曲做流行改编；梅疏影出名后，音乐圈才意识到，女孩子也能玩摇滚玩得一点都不非主流；元休的hiphop单曲《快乐崇拜》让歌迷大开眼界，流行歌曲原来还可以这么唱。
国内的大众音乐的曲风渐渐多样，小马扎乐队和戴义琴功不可没。
今年上半年，国内发行的音乐专辑，金尚也听过一些，百花齐放不说，很多歌曲的质量，并不比上辈子千禧年前后那几年差。
到底是传统文化没有断档，歌迷吃过细糠，音乐人水平还比较在线的时代，只要金尚为他们推开那扇门，其他同行就能将这条小路拓宽成康庄大道。
聊起国内现状，今年夏季毕业的梅逢春和方桦也万分感慨，尤其是后者，自述她这个刚踏上工作岗位的小姑娘有说不完的话。
“我的工作前辈给我说，国内同行已经意识到了有问题，可大范围借鉴国外成熟的经验，又怕老百姓接受不了。一味地在地方戏剧，山野冷门乐器中找创新灵感，很明显是以前那条路走到头了，得为音乐圈注入新的元素，就好比一潭死水，需要引来活水，否则，我们这些如同鱼儿一般的从业者，都没什么大前途了。”
小马扎乐队和戴义琴让人们知道了，老百姓接受什么样的创新，那些看似不可能的曲风，其实没那么离经叛道，歌迷的喜好范围比想象中宽多了。
“这也是国内音乐圈的基础本来就很好，只要找到正确的方向，就能得到长足的发展。”
和国外那种隔三差五就冒出几个细分流派曲风的环境不同，华语乐坛的市场更大，潜力不小，什么样的爱好者都有，只要不是和原有的相差太远，基本都能混得不错。
通俗点说，就是林子大了，什么鸟都有，而且建立在庞大的歌迷基础上，绝对数量都不小。
当然了，戴义琴和小马扎乐队能够在国外如此顺利地传播名气，和p3播放器的热销，跟进的今夕音乐提供正版电子乐，以点带面，渐渐造成声势不无关系。