“抗婚部”用独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，乐队强烈的快板，衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。这两个主题逐渐激化，形成英台抗婚的怨愤场面。
“楼台会”又是一个慢板，小提琴的对答，缠绵凄苦，如泣如诉的音调，把梁祝相会楼台时百感交集的情绪表现得淋漓尽致。
“哭灵、控诉、投坟”小提琴的散板独奏与乐队的快板齐奏交替出现，变化运用了京剧导板与越剧紧拉慢唱的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。最后锣钹齐鸣，英台纵身投坟，乐曲达到最**。
当然最令人念念不忘的则是最后一部分祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最**。
乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。
可以这样说，这首曲子最令人满意的就是这一部分，和其他的音乐，尤其是吉列尔斯的音乐最后那部分的收尾如此的单调不同，这首曲子最震撼的反而是这最后一部分，这才经典当中的经典，谁都能从音乐当中感受到两人是不可能在一起的，但是谁也没有想到两人会以这样的一种方式在一起，这完全是一种别样的寄托，也是对爱情最美好的一种幻想。
就好比吉列尔斯的音乐是现实，而李星云的《梁祝》才是一个完整的具有幻想的音乐作品。
而音乐就是要有一种幻想才是最美好的一面。
从某种意义上来说，作为一个华夏人，虽然听到过无数的好音乐，但是只有这一首最能代表华夏的音乐，也最能代表小提琴的最高级别，所以选择了这首曲子。
“我去！我他喵的居然听哭了，这是什么鬼音乐啊！这是我的眼睛出问题了吗？我要去看看医生！”
“太好听了，真的太好听了，我可以告诉各位绝对不是一个人听哭了，我也听哭了，这是我至今为止从来没有听哭过的音乐！”
“是啊！最开始的时候，这首音乐带给我们的还是一些小欢乐，像一只竹笛在自由歌唱着风和曰丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，可是当慢慢的进入到故事当中，就好像在看两个男女在爱情上的小挫折，然后各种疼苦难受就来了，尤其是最后那种感觉就好像我们两在一起的幸福，但又是那么的不幸福，这不禁让我想到了我们欧洲流传了几百年的爱情故事《罗密欧与朱丽叶》！”
“还真的是！这首曲子似乎就是在说《罗密欧与朱丽叶》的故事，那是最令人感动的故事啊！”
“哎！最开始我还质疑这个年轻的大师是不是有资格和吉列尔斯，现在我不在质疑了，甚至我现在粉他了，太厉害了，居然能把我弄哭，这都是什么神仙音乐啊！”
“是啊！以前我听我朋友说，一定要听一场音乐会，那会给我们不同的感受，而且千万不要听网传版本的，一定要听现场的，他说那样的音乐作品才是最有灵魂的，我现在就想问一下我的那个朋友，这就是你说的没有灵魂的作品吗？要是真的是这样，那我他喵的还敢听现场啊？我感觉我真的要去听了这首曲子的现场，我会奔溃的！”
“你们看现场，似乎真的有人奔溃了，他们居然嚎啕大哭啊！我的天啊！”
……
网上在李星云结束音乐的时候，就已经开始吵闹起来了，各种各样的语言开始出现在了网上，但无疑这些语言都是对李星云表演的认可，当刚才的不认可变成现在的认可，那种气氛在网上瞬间刮起了不一样的风，让所有的人都兴奋起来了，一时间网上又开始热闹起来，而李星云的表演立刻成为了国外最有热度的一件事情。
与网上的网友们表现的不专业，现场的人就对这一首音乐表达的更加专业了，尤其是现场这样的气氛，更是让无数的音乐大师们在鼓掌的同时，开始了对这首音乐的讨论。
“前奏响起，在轻柔的背景下传来了优美的引子音乐，好像一只竹笛在自由歌唱着风和曰丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，即浑厚又不太明亮的音色，使我深深的陶醉在如此清丽的前奏旋律中。仿佛看见了各种鸟栖息在树枝上，呼朋引伴地发出清脆的呜叫声，湖水随着微风荡漾起层层涟漪，如站在草桥亭畔双双结拜的场景，它以优美的小提琴声为中心，向人们诠释了一个纯洁爱情的真谛。
尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能带给我们无尽的遐想，每个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。”