拍摄现场忙碌而有序，沉重的器材设备都已就位，工作人员正在对现场灯光、线路进行最后的检查，确保万无一失。演员集中在一处，接受最后一次演练，走位间隔、位置都要严格按照规定，即使是最不起眼的道具，细节也不能忽略。
子龙所选择拍摄的方式比起普通宣传片难度高了很多，每一名演员都在讲述着自己镜头里的故事，情节是必不可少，一段短短几秒钟或十几秒影像背后的付出并不简单，甚至几个小时都在拍同一个镜头，因为够专业。
他不断地指导着演员的走位、调动演员的情绪及摄影机的运动调度等，这关乎到他的创作设想能否顺利实现。摄影机位置放在哪里，演员在摄影机前如何运动，呈现出一套完整、有序的计划，富含着他的远见及想象力，指导整个创作团队有序完成每天的拍摄工作。
他的形象思维能力很强，通常将拍摄脚本细化成分镜表，摄像师及演员按照故事板中的要求完成相应的表演及工作，他们的能力都会随着经验的积累而得到提高。而他则监视着取景器，银幕中即将呈现的所有画面品质一览无余，细细思考着画面要素，包括构图、景框、灯光和镜头的摄影特性等。
在拍摄前他会仔细观察环境中的每一个细节，利用现有的结构元素，特别是线条，去营造画面的节奏和秩序；寻找独特的角度，充分利用镜头的景深特性，在不同焦平面上体现出不同的结构要素，虚实呼应，以展现空间环境的立体感和丰富性。
他偏爱入射角度小的逆光，温暖、柔和、梦幻，更重要的是能带来丰富的可能性。有时画面结构中直线条的形式感过强、过硬，显得直白而单调，这时他就会在镜头前利用一些元素配合逆光制造出明亮而斑驳的前景光斑，让画面显得梦幻而有层次，破一下过于严谨的秩序感，增加趣味性和感染力。
他不单单是要通过影片讲述他的故事，还要从中表达出个人世界观，有些客观记录的画面也需要主观的选择表达，不能只是翻阅支持企业及产品的信息，同样要有对比鲜明的观点，这会为影片的信息增加维度，增强产品功效的可信度。而这时，蕙如准备的丰富资料就有了用武之地，减少了很多盲目的拍摄内容，只需要把观点资料整理好，总结故事及主体思想，并概述他所希望捕捉的事件走向就可以了。
他对蕙如的工作大加赞扬，而她却毫不以为意，未来的世界级影后整理点资料又算得了什么，她的这副态度让他赶紧闭上嘴，决不能引起她的表演兴趣来，万一非要嚷着出演个角色，那这部耗费他心力的宣传片也基本就算是废了，防患于未然。
拍摄过程中的气氛非常好，虽然累，但是很开心，他们很正经又不是很正经的，在忙碌中各种嘻哈，各种搞怪。
孙琳