感觉此时此刻。
世界上的万般喧嚣，皆归于沉寂。
有些时候的安静、脱俗，是浮于表面，留于外形的，比如被唐宁讥讽为写了那篇通文上下，都在奋声极呼“啊啊啊，我做不了官啦”的淡泊闲居赋，最后为了求官折腰摆路尘的超级美男子潘安。
有些时候。
一个人的安静、脱俗，对世间万物强烈的爱，对创作中的虚伪矫饰的讨厌，是可以持续一生的。
比如辞句和生命仿佛是清晨草叶上的露水一般，空灵纤弱，落魄流浪一生的农夫徘句家小林一茶。
酒井胜子签在画布上的那句创作灵感“薄雾，槐树荫下，一个女孩在教猫读雪莱诗”。
就是来自于小林一茶的我春集。
没准由于酒井小姐本身是小画家的原因。
亦没准。
当女孩子第一次真正喜欢上谁的时候，整个世界都会因为他的存在，而变得不同。
酒井胜子觉得身边的很多人，包括一些艺术界看上去很有个性的前辈，他们的“清雅宁静”只停留在腠理，在肌肤。
风一吹，俱光灯一照，就全吹掉了。
有些人的雅在“肠胃”，平常看上去文质彬彬，风度翩翩，私下里的宴会里，三杯清酒、威士忌一泡，上几蹚厕所，立刻之间，便原形毕露。
但有些作品，有些人，有些事，是宁静入神髓的，美入膏肓的。
比如说小林一茶的诗。
比如此刻院子里，小姑娘和小猫咪头几乎挨着头，趴在一起看书的场面。
又比如，并非超级美男子的小顾同学画画时的模样。
酒井胜子一开始还在斟酌着画法的技巧，后来，胜子小姐就不看画了，她仅仅只看着人。
胜子的眼里，只有年轻人在身边专注的画画的模样。
人间喧嚣。
他就站在那里。
一笔落下。
于是，春花绽放，日月悠长。
顾为经放下了画笔，盯着爬满画布的玉兰花片，从衣服兜里拿了几只丝绸手套出来。
油画刀因为“粗笨”，不善长于精细细节的刻画。
相反。
金属的油画刀有多么笨重，人们的手指就有多么的精巧，细腻。
严格意义上来说，手指画的精巧是带有活力的天然精巧。
把绘画比做音乐的话。
用油画刀作画，就像是那种非常粗犷的罕见声色，比如马勒第六交响乐里会用到的大锤子，或者条件允许的话，为了还原俄法战争的场面，演奏肖斯塔科维奇的乐曲的某些声音，最正统的方式，交响乐团是会拖一门12磅野战炮来表达的。
而用手指作画，则像是陶埙这样最古老的乐器，幽深，绵延，百折千回，随心所动。
但论涵盖音阶的数量，论演奏时的泛用性。
尤其是想像数学公式一样，严谨的将十二平均律丝丝入扣的表达出来，肯定是不如由上万枚零件所组成的钢琴的。
而钢琴，就是画笔。