“我有个问题，你如实回答，你觉得一个人对于学生时代难以忘怀的遗憾，应该是珍藏的，还是懊悔的？”
<divclass="contentadv">祥瑞被问得一头问号，“伱这前言不搭后语的，让我怎么回答？遗憾就是遗憾喽，如果能够挽回，那还能叫遗憾吗？”
所以能走的路子，只有后一个《情书》。
祥瑞一脸不屑道，“屁的男神，我班上的男生全是歪瓜裂枣，看了就倒胃口好不好，还望而却步？他们也配？
可以挽回，也可以释然，正反方向不拘，都可以讲一出好故事。
陈一鸣一直觉得，青春片是一个颇具反讽意味的命名方式，表面上刻画的是青春，实际上描述的却是回忆。
“一鸣，有什么事刚才忘记说了吗？”
没错，虽然都把这部时空穿梭的电影归入科幻片，但在陈一鸣看来，《回到未来》的第一部就是青春片的底子。
陈一鸣如果不想靠撒狗血挣烂钱，就必须正视这个问题，即如何编排回忆中的遗憾，在引发观众共鸣的基础上，做到悲而不俗，或是谐而有趣。
前世到陈一鸣穿越时，逆转时空这个点子在青春片领域已经烂了大街，从《重返二十岁》到《重返十七岁》，青春期的每个年份都有电影占位，主角更是男女老少一个不落。
也就是说，开头从现实生活起，结尾以现实生活终，半世青春折返，归来仍是中年。
我大概明白你的意思，是为了某个电影情节吧？如果让我回到当年那个时候重新做决定，那么只有一个结果，就是维持原状。
华国前有《夏洛特烦恼》，票房破十亿，后有《你好李焕英》，直接飙到五十亿。
当然，我指的是商业化的类型片，艺术电影不在此列。”
我的理解是，电影之所以能让观众代入，必定是源于场景与人物的真实性，这是贯穿整部电影的情绪纽带。
只不过他们当时看的，早已不是电影中的人物，而是回忆中的自己。
思路整理到这里，陈一鸣再次弹开与祥瑞的视频通话。
而只要联系到回忆，就一定会牵扯出遗憾。
因为只有共同的回忆，才能引发情绪的共鸣，没有谁会对被剧透的内容感同身受。
这次接通得很快，祥瑞刚好在电脑前工作。
这个点子的内核，就是回忆中的遗憾。
只不过，电影讲述的，是上一代父母一辈的青春。
只因情未了，方有意难平。
“好我知道你的想法了，我这里忙着，先挂。”
编剧课的教授跟我们讲过一条商业电影的守则，我觉得很有道理。他说电影过程里可以放开来探讨各种可能性，但结局一定要回归现实主义。
小日子电影那种丧丧的味道华国演员整不出来，全片氛围也与华国学校格格不入，而影片的慢节奏只适合初代文艺青年的口味，当下的年轻人很难有那种耐性。
现阶段的华国影迷，还没被青春疼痛电影反复鞭打产生足够的抗性，直接上反潮流的清新风难免不合时宜，曲高和寡的结果几乎是必然的。
所以保险的改编思路只有一个，就是往欢喜冤家的闹剧方向改。</p>